BUENOS AIRES, ARG.– Buenos Aires volvió a convertirse en un gran escenario internacional con el inicio de una nueva edición del Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA), uno de los encuentros de artes escénicas más importantes de América Latina.

Hasta el domingo 20 de septiembre, compañías y creadores de Argentina y otros 14 países presentarán sus propuestas en 44 salas distribuidas en 35 sedes de distintos barrios de la Ciudad.

La edición 2026 reúne 17 proyectos internacionales, 29 proyectos nacionales, ocho Work in Progress y 15 actividades especiales, con una programación que busca acercar al público distintas expresiones de la creación escénica contemporánea.

El festival no se limita a los teatros tradicionales. Sus propuestas llegan a centros culturales, museos, salas independientes, espacios privados, casas, clubes, comercios y sitios no convencionales, extendiendo la actividad artística a diferentes puntos de Buenos Aires.

Artistas de 15 países llegan a Buenos Aires

La programación internacional reúne compañías y creadores de Argentina, Alemania, Bélgica, Bolivia, Brasil, Canadá, Chile, Colombia, Corea del Sur, Ecuador, España, Francia, Lituania, Suiza y Uruguay.

Desde su creación en 1997, FIBA se ha consolidado como un espacio de encuentro para artistas, instituciones, programadores y público, además de contribuir a la circulación internacional de las producciones argentinas.

El jefe de Gobierno porteño, Jorge Macri, destacó la presencia de compañías nacionales e internacionales y señaló que esta edición amplía la cantidad de disciplinas, artistas, proyectos y escenarios.

Robert Wilson inauguró la programación internacional

La apertura internacional tuvo lugar en el Teatro Coliseo con Dorian, una producción con concepto, dirección y diseño de Robert Wilson, uno de los referentes de la escena contemporánea mundial.

La obra parte de la relectura realizada por Darryl Pinckney de El retrato de Dorian Gray, de Oscar Wilde, y propone un monodrama visual alrededor de temas como la belleza, la identidad, el deseo y el paso del tiempo.

La producción es una coproducción entre el Teatro Nacional de Drama de Kaunas, Lituania, y el D’haus Theater de Düsseldorf, Alemania.

El cierre llegará con danza aérea

La clausura del festival estará a cargo del coreógrafo francés Rachid Ouramdane, quien presentará Contre-nature los días 18, 19 y 20 de septiembre en la Sala Martín Coronado del Teatro San Martín.

La propuesta combina danza aérea y contacto corporal, como parte de la investigación del artista sobre el movimiento suspendido. Entre sus intérpretes participa la bailarina argentina Celeste Mendozi.

FIBA también llega al Teatro Colón

Entre los acontecimientos destacados de esta edición se encuentra el estreno mundial de Principio de éxtasis, una coproducción entre España y Argentina que llegará al Teatro Colón.

La obra fue creada y dirigida por el coreógrafo español Goyo Montero y está inspirada en El Aleph, de Jorge Luis Borges. La música original fue compuesta por el argentino Gustavo Santaolalla, con música adicional y diseño sonoro de Owen Belton.

Una plataforma para la escena argentina

La programación nacional está integrada por 29 proyectos, seleccionados en parte mediante una convocatoria abierta que alcanzó un récord de 985 compañías postulantes.

A esto se suma el Circuito SITE Buenos Aires, que presenta cinco proyectos en espacios seleccionados especialmente para cada obra, llevando las propuestas escénicas a lugares vinculados con la vida cotidiana de los porteños.

Del 16 al 19 de septiembre también se desarrollará MERCADO/FIBA, una plataforma destinada a impulsar la circulación y la internacionalización de las artes escénicas argentinas. En este espacio se presentarán ocho proyectos Work in Progress, permitiendo conocer las obras mientras todavía se encuentran en proceso de creación.

La programación se completa con 15 actividades especiales, entre exhibiciones, debates, mesas de conversación, presentaciones de libros y encuentros entre artistas, profesionales y público.

Además, FIBA tendrá una nueva edición del Premio Germán Rozenmacher de Nueva Dramaturgia, organizado junto con el Centro Cultural Rector Ricardo Rojas de la Universidad de Buenos Aires, que desde 1999 busca estimular la creación de jóvenes autores argentinos o radicados en el país.

Durante 12 días, Buenos Aires será escenario de una programación que cruza fronteras, disciplinas y espacios, reafirmando el lugar de la Ciudad como uno de los principales puntos de encuentro para las artes escénicas contemporáneas en Iberoamérica.

La programación completa y la información sobre las actividades pueden consultarse en fiba.ar.